У співпраці з музикою Карлхайнца Штокгаузена,
німецького композитора, диригента, музикознавця та педагога.
У перформансі ТанцЛабораторіум намагається «спіймати» цю музику
власним кінестетичним відчуттям та встановити комунікацію з
кінестетичним сприйняттям глядача.
За Штокгаузеном, традиційний матеріал музики — тони певної висоти
— більше не є єдино можливим. Сучасне мистецтво виробило нову
музикальну практику, згідно з якою невизначені за висотою звучання,
тобто шуми, зайняли рівноправне зі звуковими тонами положення.
Таку музику неможливо сприймати традиційно, слухом, вона вимагає
від слухача «перебування» в ній. Поняття "перебування у
музиці" передбачає особливе відчуття часу — позбавлене
процесуальності, статично сконцентроване на кожній даній миті.
«Структура твору не є послідуванням чи розвитком у часі, натомість
є позбавленим напрямку часовим полем, в якому окремі групи так
само не мають визначеного часового напрямку (яка група за якою
йде).» (Stockhausen, 1963) "Звукова подія" (або момент-форма)
— Klangereignis — замість традиційного "твору мистецтва"
— Kunstwerk.
У філософському плані момент-форма є парадоксальною: з одного
боку, метою ставиться "перебування" у часі — через
"перебування" в музичному творі. "Час впливає
з живістю, що відповідає нашій уяві про нього"(Stockhausen).
Іншими словами, час у концепції Штокгаузена виступає в ролі
" буття, зорганізованого музикально ". З новою концепцією
часу Штокгаузен пов‘язує надію на зменшення, якщо не повне знищення,
пасивності слухачів: кожен може знайти свій шлях до твору.
Музика: Handel, AUTECHRE
* свій власний (лат.)
|